TEATRACCIONES
IV FESTIVAL DE NUEVA ESCENA ESPACIO TANGENTE
Semana del 5 al 10 de Octubre de 2009



LUNES 5 / 21.00 HRS / 3€
VOLK
(Historias) de pueblo
Working progress del LABORATORIO TEATRAL PERMANENTE DE INVESTIGACIÓN Y MONTAJE II
Cía. Giro Po-Ético -residente de Espacio Tangente-
y Cía. Puctum
El Laboratorio II abre al público el proceso de creación de Volk (Historias) de pueblo una investigación sobre la gente de los pueblos y su forma de relacionarse, desde un lenguaje cercano a la performance y al teatro no representativo.
En Volk (Historias) de pueblo nos interrogamos acerca de cómo producimos imágenes, relatos reales y de ficción en torno a los pueblos y sus gentes, poniendo en relación diversos materiales, textos de la provocadora austriaca Elfriede Jelinek, ganadora del Premio Novel en 2004, fotografías y relatos documentales de los integrantes del laboratorio, entre otros.

Dirección: Cecilia Pérez-Pradal
Integrantes del Laboratorio:
Beatriz Sualdea
Ana Sanz
Almudena Martinez
Samanta López
Francisco Javier de Sanz-Eustaquio Tudanca
Elvira Agüeira
Gretel Sipán
Javier Mediavilla/

MARTES 7 / Dos pases: 20,00 y 22,00 HRS / 3€
RECONSTRUYENDO A VERÓNICA /

Grupo del Aula de Teatro de la Universidad de Burgos
A partir de una noticia publicada en la prensa sobre la aparición de una mujer muerta en la arena de la playa, desnuda, sin signos aparentes de violencia y cuyo cuerpo nadie reclama, comienza un viaje entre pequeñas piezas del puzzle de la vida de Verónica. Arco iris cuyos colores van componiendo el juego de luz y sombra preciso para que el espectador complete a Verónica con las pinceladas de sus propios deseos, sus miedos y su verdad; reflejo de los deseos, miedos y verdades de los personajes que se acercan a cada una de las mesas a contar su vivencia y relación con la muerta.
Verónica fue, era o pudo haber sido. Pero, ¿en realidad somos como creemos que somos? o, ¿somos como nos ven, nos piensan, nos sueñan o nos anhelan? “Los claroscuros y los matices se verán dibujados en las relaciones personales de cada espectador, que buscará a su vez a esa mujer, a esa Verónica que construirá a su manera de forma irremediable, con sus propios recuerdos, con sus propios deseos y porque no, quizá hasta su propia semejanza”, dice Ita Aagaard sobre la propuesta que esta obra teatral ofrece.
Los espectadores sentados en grupos de 10 en unas mesas escuchan las historias de los personajes que van pasando por ellas, hasta completar este puzzle de ensoñación de la muerte y la vida. Una experiencia que busca nuevas formas de comunicar en las artes escénicas, con una relación más viva y directa con el público que se convierte en parte activa del proceso artístico.
Construyendo a Verónica, es la nueva propuesta del Grupo del Aula de Teatro de la Universidad de Burgos, siendo su duodécimo montaje escénico.

Autores: Jerónimo Cornelles / Jaime Policarpo / Patricia Pardo / Alejandro Jornet
Actores: Eva Camarero / Daniel Garabito / Andrea González / Jorge Núñez / Elena Peña / Aida Pérez / Eduardo Bartolomé
Voz: Juan Luis Sáez
Espacio Escénico: Nicolás Alonso
Música: Daniel Garabito y Cheché Colé
Diseño Gráfico: Gregorio Méndez
Dirección: Juan Luis Sáez

/ MIÉRCOLES 8 / 21.00 HRS / 9€ (Socios 7€)
CORTAR POR FAX /
Casa Pánico y Cía. La Cabra

La impunidad del dolor, Tony y Claudia se separan frente a nuestros ojos y lo hacen a través de cartas, envidadas por fax. 10 cartas en las que se cuenta el intimo penar, el profundo amor y la ilusoria perpetuidad en la que creían se embarcaban. La realidad del dolor como forma suprema de la desunión. El humor será su único aliado.
Cortar por Fax es un espectáculo originalmente pensado como una pieza de creación “espontánea”, es decir con solo 2 días de ensayo se presento bajo el mote “work in progress”, en el espacio CLAVE 53, en el mes de abril de 2008.
Luego de la agraciada respuesta del publico , decidimos retomar el trabajo y completarlo, darle forma, para poder estrenarlo al máximo de sus posibilidades.
Trabajo que surge como un encuentro entre distintas formas teatrales. E l relato epistolar, atravesado por recuerdos como disparadores del presente, entre otras cosas, para narrar la cotidianidad brutal del fin del amor.
Es una pieza sostenida solo en la interpretación, amparada en la austeridad de la escena que cuenta con una economía de recursos llevada al extremo.
Cortar por fax podría suceder en el salón de cualquier piso, en los baños de Atocha, en el palacio real o en una gasolinera.

Actores / Directores: Valeria Alonso y Ezequiel Díaz

/ VIERNES 9 / 21.00 HRS / 9€ (Socios 7€)
BORRÓN#8
Cía. Los que Quedan

Borrón#8 consiste en la construcción de una pieza de danza que tiene como base los requerimientos de una orden de ayudas o subvención. Argumentando la no existencia de un espectáculo con el que justificar el dinero recibido y la necesidad del mismo, los miembros de la compañía construyen en escena, con la cooperación de los espectadores, que acaban siendo documentalmente los propios autores, todos los documentos (fotografías, video, dossier, publicidad, crítica…) de una obra que previamente no existía. Una de-construcción de lo que un espectáculo significa en cuanto a documentación se refiere, la construcción de lo que un espectáculo significa para la institución.
Con este trabajo Losquequedan plantean una crítica al funcionamiento de las subvenciones, el establecimiento de periodos cerrados de producción, el anulamiento de la creatividad debido a los esquemas poco flexibles, etc, además de la indagación en modelos de creación pre-establecidos.

Intérpretes: Vicente Arlandis, Sandra Gómez.
Iluminación,Vídeo y fotografía: Ximo Rojo

/ SÁBADO 10 / 21.00 HRS / 9€ (Socios 7€)
DAR PATADAS PARA NO DESAPARECER
Colectivo 96º

El autorretrato no deja de ser una representación de nosotros mismos, un retrato es algo producido un “hacerse” a través de los actos de representación. Las imágenes de los retratados se ponen en evidencia en un espacio donde el sujeto se construye en un recorrido a través de sus propias “representaciones”.

Intérpretes y creadores: Lidia González Zoilo David Franch Mónica Pérez Blanquer Con la colaboración especial de Vera Waltser y Vicente Arlandis
Música: Roger Puig y ((( J )))
Video y Edición: Gorka Bilbao
Fotografía: Mari Luz Vidal
Iluminación: Ana Rovira
Atrezzo: Mercé Moreno Alberto Pastore
Vestuario: Marta Pelegrina
Coreografía: Laura la bicha
Maquetación y diseño de libro: Rogelio Pérez Alex Escrich
Una coproducción de Colectivo 96º, Teatre Lliure, Centro Párraga y CAET (Fábrica TNT), y colabora Lézarap’art./ DOMINGO 11

/ 21.00 HRS / 9€ (Socios 7€)
EXPERIMENTO LADY
AQÚ Teatro

Tres mujeres, cansadas de la violencia machista, se encierran en un sótano, su búnker. Entrenan y se preparan para tomar venganza con sus propias manos. Hay sangre por todas partes, necesidad de pensar un poco. Hay preguntas ¿cuántas más? En el último año 74 mujeres murieron a manos de sus parejas, en este ya van 18. ¿Hay otros espacios posibles? Hay otros planos de realidad. Puede una muerte tapar la otra y la otra y la otra... el sistema es una herramienta, pero todo se repite una y otra vez.
¿Qué pasaría si las mujeres tomasen las armas?
-L C: “...verás cuantas están lista ya...”

Dramaturgia y Dirección : Paulo Sciutto & Paula Susperregui
Actrices: Auxi Albalá/ / Carlota Guivernau / Stephanie Mouton
diseño de espacio y coreografías: Paula Susperregui
entrenamiento y dirección actoral: Paulo Sciutto
música: Javier Casalla “mi amor”
música en directo: Frederic Measson - autor: Julio de Caro
fotografía: Enrique Ponga / Ricardo bautista suanzes
entrenamiento equilibrios/ataque shodokan (karate): Ángel Salanueva
vestuario: Auxi Albalá
asesoramiento psicológico del texto: Lorena Saletti Cuesta / Noelia García Toyos
edición y diseño video/dvd: Sergio Guivernau


TEATRACCIONES IV:
Precio de localidades:
Lunes 5 y Martes 7: 3€
Miércoles, Jueves, Viernes, sábado y Domingo: 9€ / Socios 7€
Abono: 30€ / Socios 25€
Reserva:
947 216 127 (De Lunes a Viernes de 18,30 a 21,30)
En VALENTÍN JALÓN 10, BAJO (De Lunes a Viernes de 18,30 a 21,30)