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PROGRAMA MAYO 2012

DOMINGO 20 MAYO 2012

CLOWN-CABARET DE VARIEDADES PARA PÚBLICO INFANTIL Y FAMILIAR

PERIQUILLO, UNA DE LAS SUYAS

UN ESPECTÁCULO DE JAVIER ARIZA (BURGOS)

17.30 h
5€
Aforo limitado
Reservas: espaciotangente@mac.com / 947 216 127


Espectáculo de clown y cabaret de variedades para público infantil y familiar.

Señores y señoras, niños y niñas, con todos ustedes… ¡Periquillo! Cualquier espacio es bueno para disfrutar de un espectáculo repleto de humor e inocencia, donde el público podrá disfrutar de un cóctel de números musicales y circenses a cargo de un payaso que a toda costa pretende salir airoso de sus imprevistos. ¡Disfruten del espectáculo!

Periquillo fue creado hace 9 años y ha trabajado principalmente en varios espectáculos de la compañía Teatro La sonrisa. Ha participado además en proyectos con payasos sin fronteras, por lo que ya ha actuado en varios países a lo largo de su trayectoria, como por ejemplo España, Francia, Portugal, Palestina, Guinea Ecuatorial, Namibia, México, Kosovo, Sahara, etc . Combina el circo, la magia, la música y otras técnicas escénicas para crear al público una sensación de ilusión, de alegría y optimismo.



Javier Ariza
Ligado al teatro, el circo y la música, comenzó su aproximación a las artes escénicas y la música cuando contaba con tan solo 8 años. Tras pasar por el teatro infantil y el teatro joven, a los 20 años comenzó a trabajar como profesional en la compañía burgalesa Teatro La sonrisa (www.teatrolasonrisa.com), donde ha creado 6 espectáculos. También ha trabajado con otras compañías, como “Ópera Faber”, “Los kikolas”, “Bambalua Teatro” “Cal y canto”, “Tiritirantes” o “Ronco Teatro”, realizando espectáculos y animación de calle.

Ha cursado estudios en París en la “Ecole Internacional du Teatre Philippe Gaulier”. Además se ha formado en la “Escola de clown de Barcelona”, “Bont’s internartional clownschool” y ha realizado talleres intensivos con ilustres como Carlo Colombaioni, Jango Edwars o Merche Ochoa, por citar algunos.









LUNES 21 MAYO 2012

Concierto de improvisación libre
SEIJIRO MURAYAMA (Japón) + MIGUEL A. GARCÍA (PAÍS VASCO)

21.00 h
5€
Aforo muy limitado
Reservas:
espaciotangente@mac.com / 947 216 127



Seijro Murayama (Japón) es percusionista, baterista y compositor, japonés. Desde 1982 trabaja en el campo de la música improvisada, colaborando habitualmente con otras disciplinas como video, foto, diseño, danza y poesía.
Más info: http://www.seijiromurayama.com


Seijiro Murayama / Foto de Stéphane Fugier

Miguel A. García
El trabajo del artista vasco Miguel A. García trata sobre el sonido y su organización formal, en un camino intermedio entre la improvisación libre y la composición electroacústica. Su propuesta de directo combina sonoridades electrónicas, grabaciones de campo e instrumentos “reales”, en busca de una experiencia intensa, intimista e inmersiva, pero respetuosa con el oyente, relacionada con la estética microsound pero que busca un camino propio mas allá de convenciones de género.
Miguel A. García también está involucrado en proyectos como Mubles, Baba Llaga o Válvula Antirretorno y ha colaborado con artistas como Alexander Bruck, Henritzi Michel, Coeval, Lali Barrière, Miguel Prado, Oier IA, Oscar Martín, Rinus Van Alebeek, Roberto Mallo, Seijiro Murayama y Zan Hoffman, entre muchos otros. Asimismo, dirige un par de netlabels: Larraskito y Doministiku.
Ha publicado sus trabajos en sellos como Hormophoni, Zeromoon, o en su misma plataforma Larraskito.

Más info: http://www.xedh.org/


Miguel A. García






SÁBADO 26 y DOMINGO 27 de Mayo

Se presenta en la sala barcelonesa Antic Teatre la producción de Espacio Tangente:
VOLK <Historias de pueblo> Teatro documental de Puctum Cía y Laboratorio Teatral, dirigida por Cecilia Pérez Pradal

21.00 h / 10€ (socios 8€)
Duración aprox. : 60 min

VOLK es producto del Laboratorio Permanente de Experimentación Actoral que Cecilia coordina en Espacio Tangente, productor de la obra, desde hace cuatro años. Es la directora de la compañía Puctum.

Volk se construye a partir de las historias de pueblo de cada actor, tomando hechos reales de sus vidas en algún pueblo de Burgos y estableciendo vínculos con la historia Española desde la República hasta la actualidad.
Los siete actores, nacidos entre 1970 y 1980, escenifican su historia de pueblo a partir de materiales documentales autobiográficos.

Samantha reconstruye su llegada a Oña con 6 meses desde Bayona. Javier se pone el buzo de su padre, trabajador de una serrería, para revivir sus años de juventud. Taquio decide comprar el pueblo abandonado donde vivió su madre. Beatriz escenifica las rutas gastronómicas de su pueblo. Ana reconstruye el avistamiento del OVNI que se produjo en Fuentecén en el año ´81. Almudena vuelve a mirar los documentos que encontró de su abuelo, tratando de entender como pasó de estar a punto de ser fusilado por republicano a ser falangista de las JONS. Gretel vuelve a escuchar los discos en vinilo de Heidi, haciendo el remake de su vida en los Alpes.
Volk habla sobre cómo producimos relatos reales y de ficción en torno a los pueblos y sus gentes, desde un lenguaje cercano a la performance y al teatro documental.
VOLK se estrenó en el Festival Escena Abierta 2011, realizó funciones en Espacio Tangente, en el CC Caja Burgos de Villarcayo y en La Casa Encendida de Madrid.

La Cía. Puctum es creada por la actriz, directora e investigadora argentina Cecilia Pérez-Pradal en Madrid en 2007.
Entre sus proyectos encontramos: Historias de vida I, II y III, en La Casa Encendida; Corte Arganzuela, en Intermediae-Matadero; Recuerdos Interferidos en clave Pinter y Volk, estrenadas y producidas por Escena Abierta, Retratos de Río Piedras en la Sala Beckett de Puerto Rico, CONECTADOS en el Ranchito de Matadero de Madrid, entre otros proyectos.
También imparte talleres en La Casa Encendida de Madrid como DOMÉSTICO Teatro íntimo, y dirige el Laboratorio Teatral de Investigación y Montaje en Espacio Tangente en Burgos.

Esta colaboración entre Antic Teatre y Espacio Tangente se produce dentro del programa de proyectos de colaboración entre miembros de la Red Trans Ibérica de Espacios Culturales Independientes.

Más info:
http://www.anticteatre.com/programa2012/mayo/ciapuctum.html
http://puctumteatro.com/
http://redtransiberica.wordpress.com/2012/01/18/hello-world/

SÁBADO 26 de Mayo

Espacio Tangente viaja a Zaragoza para participar en las Jornadas ESPACIOS VACÍOS, ESPACIOS OCUPADOS el Sábado 26 de Mayo 2012, organizado por la Junta de Distrito San José, donde hablaremos sobre nuestra experiencia de gestión junto al espacio TABACALERA de Madrid.
Unas jornadas donde se abordará el proyecto del futuro espacio autogestionado La Harinera en ese barrio.

+ información: http://sanjose15m.blogspot.com.es/2012/05/espacios-vacios-espacios-ocupados.html



TALLERES CON LA INSCRIPCIÓN ABIERTA

Taller-laboratorio
LEER EL CUERPO


Coordinado por Elena Oña
Primera sesión: Viernes 2 Marzo a las 19,30 h

Ésta es una propuesta abierta a aquellas personas interesadas en indagar en cuestiones relativas al cuerpo desde perspectivas múltiples (la danza, las prácticas de movimiento, el aspecto terapéutico, su dimensión ritual, social, filosófica o política). 
 
Cada sesión, de carácter bimensual, tendrá una duración de 2 a 3 horas y está abierta a la participación de cualquier persona. En cada ocasión compartiremos diferentes materiales (dinámicas físicas, lecturas, proyecciones...) creando así un espacio común de experimentación y reflexión.
 
En la próxima sesión del Viernes 11 Mayo:

REDEFINIR LOS LÍMITES
“...eso significa que hay que empezar de cero, establecer nuevos alfabetos y, tanteando, empezar de nuevo a renombrarlo todo.”
Juan Nicolás Martínez (Repensar la dramaturgia)
A la hora de hablar del cuerpo, de nuestro cuerpo, solemos decir, “mis manos”, “mis pies”, “mi cabeza”; como sugiere Allan Watts, nos referimos a él como si se tratara de algo externo a nosotros. Hablamos también del sistema óseo, muscular, linfático, circulatorio… como partes separadas de un todo que nos conforma como seres. Sin embargo, ¿dónde acaba uno y empieza el otro?, ¿dónde situamos los límites entre esas partes o, cómo consideramos esas zonas fronterizas que pertenecen a dos lugares a la vez?
Vivimos a través del lenguaje, concebimos la realidad a través de éste desde el momento en que empezamos a nombrar. Sin embargo, podemos realizar el camino inverso y volver al cuerpo para aprehender la realidad: al explorar y sentir desde estados físicos o niveles de percepción distintos, por ejemplo, al bailar, descubrimos que hay sensaciones que se escapan, que se desbordan de las posibilidades de los nombres.
Parece pues, que el lenguaje verbal nos limita, pero visto desde su dimensión creativa, nos da también la oportunidad de reinventarlo para generar realidades distintas. Y desde esta subjetividad, podríamos decir que bailar es para el cuerpo, lo que la poesía es para la palabra. ¿Por qué no tomar a ambas como punto de partida para redefinirlo todo?
En esta sesión, continuaremos con la exploración de los límites, centrándonos en la piel y en el trabajo con la voz y el sonido aplicados al movimiento. A partir de ahí, experimentaremos también con las posibilidades de la escritura y sus relaciones con el lenguaje verbal.

Calendario próximas sesiones:
Mayo: viernes 11 y 25
Junio: viernes 8 y 22 


Se pide cierta puntualidad y acercarse al espacio con ropa cómoda y, a ser posible, con una manta.
El único requisito es hacerse socio de Espacio Tangente.

 
Dos viernes de cada mes de 19.30 a 22.30h en Espacio Tangente
Precio por sesión: 4€ por persona

Elena Oña
Bilbao, 1977. Baila desde siempre, en las fiestas del pueblo, en los encuentros familiares, en las fiestas en general. Hace ballet de muy joven y posteriormente se forma en el arte de la improvisación con coreógrafos e improvisadores como Steve Paxton, Lisa Nelson, Mal Pelo, Carme Renalíes, Idoia Zabaleta u Olaff Kehler entre otros. Durante un período de casi tres años, trabaja en el Centro de Creación L’animal a l’esquena en Celrà, Girona, como responsable de su archivo Cos Creació Pensament 2001-2010 ("Cuerpo Creación Pensamiento", http://arxiu.lanimal.org). Además, ha practicado Capoeira, Yoga, Chi-Kun y Biorespiración y se ha formado en Shiatsu en el Instituto de Shiatsu de Bilbao. Es licenciada en Filología hispánica y Traducción e interpretación. Ha tomado parte en diferentes proyectos de creación en torno a la poesía, la edición, la escritura, la traducción o el movimiento (colaborando con los colectivos Imágenes y Palabras, Espacio Tangente, Gorputz Eremuak y L'animal a l'esquena)

Laboratorio Teatral
Iniciación a la Actuación



Impartido por Cecilia Pérez-Pradal (actriz, dramaturga y directora de teatro argentina)

El Laboratorio Teatral de Investigación y Montaje coordinado por Cecilia Pérez-Pradal abre un grupo de Iniciación a la actuación.

El taller aportará herramientas de expresión dramática y generará un ámbito de trabajo propicio para liberar la imaginación, el cuerpo y recuperar la capacidad de juego-creativo.
La propuesta es desarrollar una mirada original del propio mundo imaginario y tomarla como punto de partida para generar ficción.

El Laboratorio iniciación, propone estimular la sensibilidad corporal, la imaginación y la búsqueda de una poética propia que permita la vinculación con los otros de una forma creativa, para poder construir hechos artísticos a partir de la confluencia de energías y estados de actuación, buceando por fuera de los límites de los modelos clásicos de actuación.

La base del trabajo serán las improvisaciones y la investigación en el ámbito del taller a partir de estímulos gráficos, sonoros, textuales y espaciales para encontrar y crear materiales teatrales individuales y grupales.

Las clases buscan intensidad, movimiento, presencia plena y pensamiento creativo. Dejar que el cuerpo hable. Escuchar, sentir los cuerpos de los otros. Leer su lenguaje. Suspender el juicio. Inventar nuevas maneras de pensar, de sentir y de existir. Crear espacios, imágenes, alrededor y dentro nuestro. Sentirse parte de algo que existe en otra dimensión. Cambiar súbitamente de punto de vista. Observar mecanismos, intensidades y todo aquello que atraviesa a las personas, los objetos y los acontecimientos. Descubrir qué nos mueve, qué deseos, qué frases, qué ritmos, qué pulsiones, qué nos detiene, y qué nos libera.

Días: Martes de 19.00 a 21.00h
Inicio: Febrero de 2012
Duración: anual con muestra final
Requisitos: No se requiere experiencia artística previa
Mayores de 18 años
Los participantes deberán asistir con ropa cómoda
Matrícula: 55€ / mes (50€ / mes socios y socias)

Información e inscripción:
676 439 587

info@puctumteatro.com

El Laboratorio Teatral de Investigación y Montaje impartido por Cecilia Pérez-Pradal tiene 3 años de existencia y ha generado dos producciones escénicas: Iluminaciones Profanas y Volk <historias de pueblo>, presentadas en el Festival de Nueva escena de Espacio Tangente TEATRACCIONES y en el festival de Escena Abierta de Burgos.

Cecilia Pérez-Pradal
La Plata, Argentina, 1976. Actriz, socióloga, directora y escritora de teatro.
Como actriz ha participado en obras de directores como Daniel Veronese, Guillermo Heras y Beatriz Catani.
Fundó la Cía. Puctum de teatro experimental en Madrid y Giro Po-Ético en Burgos. Ha realizado la dramaturgia y dirección de obras teatrales como Historias de vida I, II y III en La Casa Encendida, Corte Arganzuela en Matadero Madrid-Intermediae, Recuerdos Interferidos en clave Pinter producida por Escena Abierta, Mujeres de Ácidas Secreciones premiada por la Junta de Castilla y León, e Iluminaciones profanas en el Laboratorio Teatral, entre otras.
Además, hace sesiones de Spoken Word con Dúo Rizoma junto a Daniel Garabito.
Es coordinadora y docente de la Escuela Municipal de Teatro de Guadalajara, imparte talleres en La Casa Encendida de Madrid y dirige el Laboratorio Teatral de Investigación y Montaje en Espacio Tangente, Burgos.

Más información:
www.puctumteatro.com
http://www.espaciotangente.net/Escena.html
http://intermediae.es/project/corte_arganzuela
http://www.tea-tron.com/puctumteatro/blog/



Centro de Creación Contemporánea ESPACIO TANGENTE / Valentín Jalón 10, bajo / 09005 / Burgos / 34 947 216 127