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11, 12, 14, 15, 22 y 23
Octubre 2016


TEATRACCIONES
11º Festival de
Nueva Escena
Espacio Tangente

El Festival de Nueva Escena de Espacio Tangente TEATRACCIONES sigue celebrando ediciones, en esta ocasión la undécima, de una de las pocas oportunidades en Castilla y León de ver las propuestas escénicas más arriesgadas.
Un festival hecho a pulso con la implicación directa de personas voluntarias de Espacio Tangente y con la complicidad de las compañías que deciden apostar por un festival prácticamente autogestionado.

Este año volverán compañías y colectivos que rompen la cuarta pared para ofrecernos obras con fuerte compromiso social y político.
Rakel Ezpeleta nos traerá desde Barcelona su cabaret contemporáneo Erbeste (loca por complacer) en el que nos hablará sobre la inestabilidad identitariaque genera el estado de precariedad continuo.

La propuesta del Laboratorio de Artes Escénicas de Espacio Tangente coordinado por Lara Ortiz, versará sobre la identidad colectiva.
La coreógrafa y bailarina estadounidense Camille Hanson nos plantea una pieza de danza con vocación de crítica ecológica sobre la situación de los cetáceos en cautividad.
Atirohecho vienen desde Valencia con un espectáculo contra el TTIP y los tratados de libre comercio.

Además este año contaremos con un taller muy especial coordinado por Lara Ortiz y Roberto Cárdenas que han titulado Los mil lugares del espectador. En él, invitarán a las personas que asistan como espectadoras a las obras del festival, a pensar y repensar lo visto, a ser sujetos activos.

Martes, 11 de octubre / 20.30 h
ERBESTE (LOCA POR COMPLACER)
Rakel Ezpeleta (Barcelona- País Vasco)
Cabaret contemporáneo

MiÉrcoles 12 de octubre / 20.30 h
LABORATORIO DE ARTES ESCÉNICAS DE ESPACIO TANGENTE
Coordinado por Lara Ortiz (Burgos)
Nuevas dramaturgias

Viernes 14 de octubre / 20.30 h
EL MERCADO ES MÁS LIBRE QUE TU
Atirohecho
(Valencia)
Teatro político

SÁbado 15 de octubre / 20.30H
THE SACRIFICE OF GIANTS
Cía. Camille Hanson
(EE UU / España)
Danza

Sábado 22 de octubre / 20.30 h
Domingo 23 de octubre / 20.30 h
LIGHT YEARS AWAY
Una performance de Edurne Rubio Barred
o (Bélgica)

LOS MIL LUGARES DEL ESPECTADOR
Taller impartido por Lara Ortiz
(Burgos) y Roberto Cárdenas (México)
Precio:
60€ (incluido el abono para todo el festival)
Plazas limitadas


Entrada día:
8 €
Abono 5 días:
35€
Entrada día+ cena posterior con los artistas:
13€ (aforo limitado)
VENTA DE ENTRADAS:
en Espacio Tangente.(C/Valentín Jalón, 10-bajo - Burgos) de 18.30-21.30h y una hora antes de cada función

Martes, 11 de octubre / 20.30 h

ERBESTE (LOCA POR COMPLACER)

Rakel Ezpeleta
(Barcelona- País Vasco)
Cabaret contemporáneo




Docuficción satírica en forma de monólogo… solo… recital… una suerte de cabaret solitario en el que una intérprete transita ocupaciones, ubicaciones, idiomas, registros y texturas en su afán por encontrar un lugar propio. Erbeste muestra la realidad de una mujer migrante que se siente desubicada; la relación de uno con su propia memoria, con las expectativas ajenas y con el deseo de pertenencia. Erbeste quiere llegar a mostrarse como los demás puedan pedirle que sea. Tan acostumbrada está a adaptarse e intentar encajar que se desorienta. Alguien le dijo que esto formaba parte de la vida de comediante, pero también le dijo que para triunfar había que ser genuino… ¿Entonces…?

Textos, dramaturgia e interpretación: Rakel Ezpeleta
Ayudante de dramaturgia y dirección: Esther Belvis
Directoras colaboradoras en la creación: Neus Suñé, Iñaki Rikarte y Simona Quartucci
Composición musical original: Daniel Higiénico y Rakel Ezpeleta
Coreografía “La espera”: Elisenda Moya
Coach actoral: Blanca Martínez
Diseño de iluminación: Hèctor Boada
Diseño gráfico: Marta Extramiana
Fotografías: Alessia Bombacci, Sandra Soussa, Beatriz Marahver, Carlos Torrico y Josep Tobella
Grabación vídeos: Traola Produkzioak (Arropaineko Arragua), Catarina Costa (Antic), Vero Díaz (Tisner), Platanobolígrafo (BAD), Sandra Soussa (Baratza), Nacho Neil (Euskal Etxea Bcn
Coordinación de producción: Rakel Ezpeleta
Co-producción: Errateke – l’Específica - BAD.
Con la colaboración de: Laboratori Tisner, Arropaineko Arragua y Sala Baratza. Gira 2016 gracias al apoyo del INAEM

 

 


MiÉrcoles 12 de octubre / 20.30 h

LABORATORIO DE ARTES ESCÉNICAS DE ESPACIO TANGENTE

Coordinado por Lara Ortiz (Burgos)
Nuevas dramaturgias



El laboratorio somos :
Beatriz Sualdea Almudena Martínez Pelayo Cienfuegos Antony Price Javier San Eustaquio y Lara Ortiz

El laboratorio de artes escénicas de Espacio Tangente trata de conocer, desarrollar e investigar el uso de las herramientas creativas y recursos que provienen de diferentes disciplinas relacionadas con las artes escénicas. El resultado de estas sesiones donde se ha realizado este trabajo consiste en aplicar dichas herramientas en pos de presentar bajo una forma poética la idea que nos ronda por la cabeza.
En esta etapa, en la cual el laboratorio ha sido facilitado por Lara Ortiz, nos hemos concentrado en la relación del cuerpo con el espacio, el desarrollo de la conciencia espacial, la escucha grupal, la sonoridad del cuerpo, las posibilidades de las palabras, la relación con el paisaje cotidiano y el pulso del grupo.

A partir de la práctica hemos llegado a conclusiones que hacen referencia a la creación artística y también a la manera de relacionarnos con el contexto y para seguir pensando en esto, hemos decidido encapsular estas conclusiones en una pieza que hacemos entre todxs pensando en cada unx.

Proponemos con este trabajo la práctica de ese hacer en grupo, sosteniendo una identidad colectiva continente de varias identidades individuales.
Estamos pensando entre todxs y por separado que...
...Mar son olas. La ola que surge del mar es mar. No hay ola fuera del mar. No hay mar sin olas. Unión invisible, indivisible formando un único cuerpo. Respirando a la vez, con un mismo aliento vital. Escucha y precisión. Al pasar unifican sus vistas y miradas anticipando su próxima postura atentamente, escuchando con los mismos movimientos, resurgiendo con los cambios de aire.

Igual que un gameto se divide y multiplica para crear otro ser diferente. Igual que una sucesión de peldaños construyen una escalera.
Igual que las piezas se sujetan con tornillos para construir un mecano.
Lo especial de cada unx hace lo sublime del todo. Soy todo. Somos unx...

Viernes 14 de octubre / 20.30 h

EL MERCADO ES MÁS LIBRE QUE TÚ

Atirohecho
(Valencia)
Teatro político

“Cuando, una vez más, alguien nos repita que «el mercado es la libertad» invitémosle a practicar un sencillo experimento mental, consistente en imaginar que entra en un mercado a comprar pero no lleva dinero: constatará en el acto que no podrá comprar nada, que sin dinero no hay allí libertad, que la libertad de elegir la da el dinero.” – JOSE LUIS SAMPEDRO
Puro punk&roll desde los bajos fondos con el musicón en directo de Tumba Swing. Las cuatro mujeres más potentes de la escena subalterna. Un espectáculo denuncia contra el TTIP y los tratados de libre comercio:
“Este espectáculo (…) es una denuncia sin paliativos a los tratados de libre comercio que vienen firmando los EEUU con países del este asiático, Latinoamérica, Europa, etc. con el objetivo de levantar trabas administrativas y legales que permita a la economía neoliberal campar a sus anchas sin restricciones de ningún tipo”.
“Denuncia danzada, gritada, vivida, denuncia valiente, sincera, denuncia necesaria, anticonsumista, denuncia que conecta con la sensibilidad de decenas de jóvenes y no tan jóvenes, que nos sentimos, en cierto modo, estafados”. 

Inma Garín (Cartelera Turia, nº2707 18-23 diciembre 2015)

Creación e interpretación: Yarima Osuna, Don Rogelio J., Paula Romero Margarida Mateos, Carla Chillida
Música en directo: Tumba Swing
Textos: Miguel Brieva, Xabier Arrizabalo
Iluminación: Diego Sánchez
Escenografía: Los reyes del Mambo
Fotografía: Danislug Torres, Diego Marín
Vídeo: Nacho Carrascosa, Mamen Jiménez
Fotografía: Danislug Torres, Bruno Marín
Grafismo: Elías Taño
Dirección: Maite Bacete, Carla Chillida
Producción: A Tiro Hecho


SÁbado 15 de octubre / 20.30 H

THE SACRIFICE OF GIANTS

Cía. Camille Hanson
(EE UU / España)
Danza

The Sacrifice of Giants es un original trabajo coreográfico de carácter ecológico a cargo de la coreógrafa estadounidense, Camille Hanson, que combina danza contemporánea e imagen para sensibilizar a las personas sobre el comportamiento natural de los habitantes de nuestros océanos e ilumina un crítico problema nacional e internacional: el cautiverio de los cetáceos como los delfines y las orcas.

Inspirado por la necesidad de conectar de manera significativa a nuestro planeta, este trabajo artístico sensibiliza al público sobre la necesidad de la conservación de nuestros océanos. Creemos que el arte y la expresión humana no puede estar separada de la sociedad. Mejora la sociedad. E inherente a la danza contemporánea es revolución. Afiliado con el espíritu del campo, nuestro trabajo es un componente esencial para ampliar nuestra empatía y conciencia ambiental.

Video clip del espectáculo: https://vimeo.com/171972300

Coreografía y dirección: Camille Hanson
Bailarinas: Ugne Dievaityte, Andrea M. Amor, Poliana Lima, Camille Hanson
Audiovisuales: Juan Carlos Arévalo
Música: Arbol (Miguel Marín), Vidal, David Rothenberg
Iluminación: María Otero
Apoyado por Conde Duque y Centro Danza Canal (Madrid), The Bogliasco Foundation (N.Y.C., U.S.A.) La organización internacional de la conservación marina, SOSdelfines, and La Dolphin Connection Spain and France.

Sábado 22 de octubre / 20.30 h
Domingo 23 de octubre / 20.30 h

LIGHT YEARS AWAY

Una performance de Edurne Rubio Barred
o (Bélgica)



Durante los años 50 y 70, mi padre y sus dos hermanos formaron parte del Grupo de Espeleología Edelweiss. En 1956 Edelweiss inició en el norte de Burgos la exploración de Ojo Guareña, una de las cuevas más grandes de Europa.
Guiada por espeleólogos, LIGHT YEARS AWAY es una visita a través de la oscuridad del teatro, un recorrido en el que todo lo que aparece al paso sorprende, ya sea orgánico o inanimado, cronológico o anacrónico, visible o invisible.
Se trata de una película fuera de la pantalla, un documental sin rostros, un espectáculo iluminado con linternas.

Concepto y performance: Edurne Rubio
Sonido:
David Elchardus
Cámara:
Alvaro Alonso de Armiño, Gregorio Méndez y Sergi Grass
Edición:
Edurne Rubio
Con la colaboración artística:
Jan De Coster, Didier Demorcy, María Jerez, Loreto Martinez Troncoso
Técnica:
Gregor Van Mulders y David Elchardus
Espeléologos:
Teresiano Antón, Miguel Angel del Alamo, Fortunato Lázaro, Ana Isabel Ortega, Pedro Plana, Miguel Ángel Martín, Pablo Martín, Fernando del Río, Elías Rubio, Eliseo Rubio, Gabriel Rubio, Palmira Rubio, Francisco Ruiz , Carmen Vadillo
Producción:
Kunstenwerkplaats Pianofabriek, Bruselas
Co-producción:
Beursschouwburg, Kunstencetrum BUDA
Con el apoyo de:
Vlaams Gemeenschap, Vlaams Gemeenschapscommissie, Grupo de Espeleología Edelweiss, Junta de Castilla y León, Netwerk, centrum voor hedendaagse kunst, What is Third, Casa Encendida, Espacio Tangente, "What is third", Casa Encendida, Monumento Natural de Ojo Guareña Burgos de la red de Espacios Naturales de la Junta de Castilla y León, Fundación de Patrimonio Natural de Castilla y León.

LOS MIL LUGARES DEL ESPECTADOR

Taller COORDINADO por
Lara Ortiz (Burgos)
y Roberto CÁrdenas (Ciudad JuÁrez)


Solemos entender  la figura del espectador como un sujeto que desempeña una función estática, pero si nos detenemos a pensarlo un momento, la espectadora que presencia una pieza de artes escénicas, o artes vivas, respira con el artista mientras éste vomita su trabajo mirándole a los ojos.

Si la espectadora digiere esa experiencia compartida dejando que ésta se evacúe con el primer pis de la salida de la sala, o el primer pis de la primera caña que se toma a posteriori de la presentación, el esfuerzo que la artista ha hecho por compartir sus ideas de una manera lo más poética posible, no habrá servido de nada.

Proponemos en este taller movilizar esta figura de la persona que mira, con el propósito de darle forma al impulso surgido de la reacción que provoca ocupar este lugar. A través de un análisis previo de naturaleza objetiva, con el cual nos acercaremos al trabajo y a la trayectoria de las compañías que forman parte de la programación del Festival Teatracciones 11 de Espacio Tangente, motivaremos un  conversatorio entre las personas participantes, en el cual se abrirá un espacio que preste atención a la respuesta que como público, testigo de cada pieza, se genere al haber formado parte de su presentación.
Pensamos en impulsar la posibilidad de que esta respuesta se formule de manera activa, alejándonos ahora de la lógica del pensamiento y dejando lugar a una reacción que pueda formularse en cualquier formato.

Planteamos entonces la posibilidad de pensar y repensar lo visto, respondiendo con un acto poético espontáneo que pueda tener una forma visual, sonora, bailable, gustativa o lo que convenga a cada quien en ese momento.
Dejemos pues, que lo que vemos nos atraviese de cualquier manera, movilicemos nuestras conclusiones, nuestras impresiones, hagamos que tomen una forma propia que vaya más allá de las conversaciones, pensemos en el poso que nos puede dejar el hecho de mirar a los ojos el trabajo delx artista.

Actividad y horarios:

  1. El taller requerirá asistir a las presentaciones que tienen lugar durante el festival.
  2. Antes de cada presentación nos reuniremos para realizar un pequeño análisis de la pieza pertinente.
  3. Al término de la misma, completaremos nuestro análisis objetivo, en una conversación circular que nos permita intercambiar conclusiones y conocimiento.
  4. El domingo día 16 de octubre, se realizará la primera parte activa del taller, en una sesión que tendrá lugar de 12:00 a 15:00 horas.
  5. Del mismo modo, durante la jornada del domingo día 23, tendrá lugar la segunda parte activa del taller y la clausura del mismo, en horario de 12:00 a 15:00 horas.

Precio:
60€ (incluido el abono para todo el festival)
Plazas limitadas

Inscripción en info@espaciotangente.net o en Espacio Tangente (Valentín jalón 10, bajo - Burgos) de lunes a viernes de 18,30 a 21,30 h

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Lara Ortiz.
Burgos,1986

Licenciada por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (2006-2010), en la especialidad de Interpretación Gestual, en la cual comienza un trabajo de estudio de la Interpretación basado en los recursos físicos del intérprete como instrumento principal de la escena.

En el año 2011 y hasta la actualidad, forma parte de La Compañía Opcional, actualmente con su sede en México y con la cual ha desarrollado diferentes trabajos de creación escénica en los que intentan generar nuevas realidades cotidianas a partir de las ya existentes, utilizando la experiencia y el material biográfico de cada integrante como vehículo portador de las mismas. Sus trabajos han sido presentados en España, México y Argentina. De manera particular lleva a cabo una investigación en la que trata de trabajar con la biografía, la idea de identidad, el cuerpo y la transformación de éste en la escena como soporte artístico y generador de pensamiento.

Roberto Cárdenas
Ciudad Juárez, 1986

Su práctica artística se expande a territorios de la creación audiovisual, la investigación y la docencia. Master en artes electrónicas por la Universidad Nacional de Tres de Febrero en Argentina. Co-fundador del colectivo de arte Los Sucios en Ciudad Juárez y PROYECTO asdf en Buenos Aires; integrante de La Compañía Opcional en Madrid-Guadalajara. Actualmente dirige junto a Héctor Jiménez el espacio de arte contemporáneo RIT República Independiente de Tetlán con sede en la ciudad de Guadalajara. Ha formado parte de residencias en el Espacio Fundación Telefónica de la ciudad de Buenos Aires (2011), LAB trece en DF (2011), Trama Centro en Guadalajara (2014) y Espacio Tangente en Burgos (2016). Acreedor a la beca David Alfaro Siqueiros en la modalidad de Jóvenes Creadores en 2014.
Su obra ha sido expuesta en lugares como el Museum of Contemporary Art Tucson (USA, 2012), Fundación Telefónica (Buenos Aires, 2012), Matadero Madrid (2011), Museo de Arte Carrillo Gil (2011) y Palazzo Cinni dentro de la 56a Bienal de Venecia (2015).

 




Centro de Creación Contemporánea ESPACIO TANGENTE / Valentín Jalón 10, bajo / 09005 / Burgos / 34 947 216 127